Biographie 

Yolanda Oreamuno était une écrivaine costaricienne connue pour avoir été à l’avant-garde de la communauté littéraire du pays. Elle est née le 8 avril 1916 et, après la mort de son père, a été élevée principalement par sa grand-mère maternelle. Elle a fréquenté le Colegio Superior de Señoritas, a obtenu un diplôme de comptable agréé et a étudié la dactylographie et le secrétariat. 

Plus tard, dans sa vingtaine, elle publie les nouvelles La lagartija de la panza blanca et Para Revenar, no para Max Jiménez. En outre, à l’ambassade du Chili, elle rencontre Jorge Molina Wood, qui deviendra son mari et ils iront vivre dans ce pays. Là, Oremauno écrit Las mareas vuelven de noche et Don Juvencio, qui seront publiés jusqu’en 1971. Malheureusement, son mari décide de mettre fin à sa vie après avoir été diagnostiqué d’une maladie incurable. Oreamuno doit retourner au Costa Rica.

Un an plus tard, elle épouse Oscar Barahona Streber, un sympathisant du parti communiste qui la rapproche des idées marxistes et des activités antifranquistes. C’est au cours de cette année de sa vie qu’elle connaît son activité littéraire la plus prolifique, puisque ses textes paraissent dans Repertorio Americano, une revue culturelle dirigée par Joaquín García Monge, qui deviendra son ami, son professeur et son éditeur.

A cela s’ajoute son premier roman intitulé Por tierra firme, qu’elle commence à écrire en 1938 et qu’elle envoie, en 1940, à un concours dont elle partage la première place avec deux autres écrivains. Déçue par cet événement, elle décide de ne pas envoyer le manuscrit à New York et il finit par être perdu.

Son oeuvre

Pendant la période de la Seconde Guerre mondiale, les romans contestataires, costumbristes, naturalistes, régionaux, psychologiques et d’avant-garde font fureur au Costa Rica. D’une part, on peut citer quelques œuvres : Mamita Yunai, Puerto Limón, Los pantanos del infierno et El infierno verde. D’autre part, les figures représentatives de cette période littéraire : Francisco Marín Cañas, Carlos Luis Fallas, Fabián Dobles, Joaquín Gutiérrez et, bien sûr, Yolanda Oreamuno. Mais, selon le récit de Rima de Vallbona, ce sont Martín Cañas et Yolanda Oreamuno qui se sont distingués par leur originalité et leur engagement dans le mouvement d’avant-garde.

En effet, l’œuvre d’Oreamuno peut être décrite comme un roman psychologique influencé par Proust. L’auteure attaque ouvertement et continuellement le folklore costaricien et refuse de suivre la tradition de la littérature de protestation, car elle voulait positionner le Costa Rica dans la culture universelle et l’engager artistiquement avec le monde. Elle a critiqué la société et la littérature costariciennes, et ses écrits traitent de thèmes tels que l’amour, l’institution de la famille et le mariage. Tout cela lui a valu de se voir reprocher sa pensée révolutionnaire et moderne. 

L’auteure tenait à ce que ses œuvres soient adoptées par le public costaricien, tant intellectuel que populaire. Cela est compréhensible, car ses écrits étaient en partie destinés à provoquer un changement ou une discussion au sein de la société de son pays natal. Cependant, ce qui l’attendait était une grande indifférence de la part de ces lecteurs et, comme de nombreux artistes costariciens talentueux, elle a dû faire l’expérience de la reconnaissance et du succès à l’étranger. En fait, son travail a été grandement admiré au Guatemala, et elle a fini par adopter la nationalité guatémaltèque.

Son œuvre se compose de romans, de nouvelles, de récits, d’essais, d’épîtres et de commentaires. Certains sont perdus, d’autres se trouvent dans des magazines et très peu sont publiés. En effet, selon la psychologue Lilia Ramos, Oreamuno avait tendance à perdre ses œuvres, à les laisser à l’abandon ou à donner les manuscrits originaux. Elle pense qu’il pourrait s’agir d’une sorte d’auto-punition.

En tout cas, il nous reste son seul roman publié, La ruta de su evasión, qui, en 1948, a remporté le Premio Centroamericano 15 de septiembre au Guatemala. Nous avons également l’ouvrage A lo largo del corto camino, un texte qui rassemble des articles, des récits et des lettres parus dans le Repertorio Americano.

Son style

Yolanda Oreamuno se distingue par son attitude de dépassement de soi, de volonté de laisser de côté la « littérature stagnante » qui est pour elle la littérature populaire. Sa mission en tant qu’écrivain était de trouver de nouveaux chemins, de nouveaux messages, de nouvelles interprétations. Elle voulait laisser de côté la surabondance de métaphores et trouver une façon d’écrire la réalité telle qu’elle la voyait. 

Son travail a été rapproché du surréalisme car il aborde des thèmes tels que l’irrationnel, l’inconscient, les rêves et les réactions instinctives. Cependant, selon Vallbona, ces thèmes ne proviennent pas du surréalisme, mais du proustianisme. Oreamuno a voulu analyser et observer ces comportements humains. Elle y a une tendance marquée à l’introspection. 

De même, son œuvre est peinte par des thèmes sociaux et se distingue de la société bourgeoise européenne de Proust en dépeignant la classe moyenne hispano-américaine. Elle parle aussi du machisme, du conflit des générations, de la soumission des femmes aux hommes, du vide spirituel et sentimental de l’épouse, etc. En conséquence, elle est connue comme la première écrivaine à exposer et à se rebeller contre la situation des femmes dans la société costaricienne de la première moitié du XXe siècle.

Yolanda Oreamuno est morte à Mexico en 1956, laissant avec elle plus de questions que de réponses sur la société costaricienne et sur le problème du rejet par le Costa Rica de ses artistes les plus critiques et les plus novateurs.

Auteure: Mónica Gallardo para Sensorial Sunsets